好消息！它死了！观众不会接受真正的蓝色大银幕音乐剧的神话已经破灭！
这是正确的;就像凯文·费奇（Kevin Feige）响应超级英雄迷们的要求而改变了一个行业，他们要求将他们童年最爱的漫画搬上银幕，制片人马克·普拉特（Marc Platt）和大卫·斯通（David Stone）将他们的百老汇大片变成了大银幕，最重要的是，忠实于舞台上的表演。音乐剧超级粉丝现在可以加入漫威人群的行列，从书呆子文化子集转变为时代精神中心的酷孩子。以漫画电影为中心的网站通常专注于有关最新蜘蛛侠或复仇者联盟电影的新闻，但现在却充斥着邪恶解释者。以及关于剧情细节的看似小众的知识邪恶现在，第二幕已成为主流话题，就像“之后会发生什么”一样快照在复仇者联盟：无限战争？”
我们可能距离 Elphaba 和 Glinda 合作的共享电影宇宙还有很长的路要走或者。但毫无疑问，漫威宇宙最初蓬勃发展的根本原因在这里发挥了作用：书呆子文化希望看到他们童年的怀旧文本忠实而现实地在大屏幕上形象化，并将这些文本特许经营到等待的地步。两部电影之间的时间，理论可以渗透和预期建立，变得与电影本身的内容一样不可或缺。
阿丽亚娜·格兰德 (Ariana Grande) 的情况也是如此，她的格林达 (Glinda)进入“热门”充满活力和活力，显然是为这种事情而生的。同样，在导演 Jon M. Chu 的作品中，邪恶找到了一位从舞台到银幕的翻译首先是粉丝。总之，他们毫不畏惧让他们的电影音乐剧成为一场载歌载舞的奇观。对于他们和那些坚信百老汇电影确实可以取得主流成功的人们来说，票房回报似乎是一种证明。
然而，正如格林达在顶部所唱的那样邪恶第二幕，“有一种成本，有一些东西会丢失……”
照片：Giles Keyte/Universal Pictures 来自 Everett Collection
与 MCU 系列条目非常相似，邪恶这部电影有一种甜蜜的感觉。它激起了人们对假日家庭娱乐的渴望，但在电影院之外并没有产生太大的反响。无论好坏，楚所提供的本质上是舞台上存在的音乐剧的电影纪念节目：它的粉丝服务很高，富有想象力的改编，几乎破坏性地沉迷于不撼动事物，不做任何招致愤怒的事情。该节目的粉丝。
虽然这部电影几乎和舞台表演一样长，而且仍然只让我们到中场休息，但屏幕上的新材料却少得令人困惑：这是第一幕邪恶，垫到鳃。没有歌曲被剪掉，没有场景被重新安排。百老汇的一切都被保留和扩展，几乎没有创造任何新鲜事物的渴望，并专注于将粉丝最喜欢的时刻吹得精光，直到把所有可能的眼泪都榨干。某种扫帚的外观具有同样取悦大众的潜力，例如，美国队长抓住雷神之锤在复仇者联盟：终局之战。
这种做法不会让超级粉丝们抱怨什么。也就是说，任何想要将这部音乐剧真正改编成电影的人可能会感到困惑。
照片：Georg Wendt/图片联盟来自 Getty Images
值得注意的是，这种对怀旧的简单依赖一直是邪恶。尽管这部音乐剧在百老汇首演的时间比小罗伯特·唐尼第一次穿上钢铁侠的时间早了五年，但这部音乐剧中艾尔法巴穿上黑色斗篷和尖顶帽子，或者第一次握着飞天扫帚的表演，正是那种“所以那是它是如何发生的”我们习惯于在一切事物中看到的起源故事时刻美国队长：复仇者先锋到这些日子。该剧的第二幕是前传设定的雷区绿野仙踪，从稻草人如何被填充到狮子为何如此胆怯。 （未来邪恶：为善解说标题即将到来：“格琳达说‘她的小狗渡渡鸟’时的意思是谁：关于多萝西宠物的 5 个有趣的事实。”）
但这种粉丝服务的退化油印有点令人沮丧，特别是对于电影和百老汇音乐剧的狂热粉丝来说。我想一个邪恶电影特别适合当前时刻，此时一部电影与其他电影（或电视节目、漫画或其他任何内容）的联系比手头的电影更有价值。但楚氏邪恶：第一部分仍然感觉像是一种奇怪的副本的副本，与绿野仙踪几乎被遗忘了，取而代之的是一位在舞台上取得巨大成功的蹩脚的人。银幕上，当艾尔法芭抓起扫帚时，影片讲述的不再是《西方邪恶女巫的诞生》，而是《音乐剧中著名人物的诞生》。就好像你好，多莉！的多莉·莱维或吉普赛人罗斯妈妈也有自己的复仇者时刻。
这种将舞台表演视为神圣的态度一直是创作团队的荣誉徽章。自豪地说阿丽亚娜·格兰德 (Ariana Grande) 经常对源材料的修改犹豫不决，她说：“那是圣经，你不能删除那句话。”尽管对原著的信任令人钦佩，但这种思维是僵化的，这与有毒的粉丝群体对漫画电影或星球大战条目施加荒谬的限制相差不远（例如，“卢克·天行者不会把他的光剑扔下悬崖“ 或者 ”蝙蝠侠不吃猫”）。
不是那个邪恶斯坦斯已经透露自己拥有任何接近某些人尖酸刻薄的东西最后的绝地武士反对者。但是，对于一部关于西方邪恶女巫如何获得扫帚的音乐剧的每一行都如此珍贵和神圣的渴望——以至于它需要变成两部 160 分钟的电影——与冲动并没有太大不同。这激励了。
有一种方法可以在精神上保持对舞台表演的忠诚，同时仍然为屏幕创造一些可以以其自身条件存在的新鲜事物。这就是罗布·马歇尔所做的芝加哥二十多年前，她抛弃了节目中的六首歌曲，并引入了一种电影化的构想，突出了罗克西·哈特(Roxie Hart)成为明星的愿望，将剩下的歌曲变成了她脑海中的幻觉片段。从那时起，一些电影制片人在改编百老汇方面也表现出了类似的勇气：发胶,和史蒂文·斯皮尔伯格的是真正的屏幕改编，快速而宽松地使用源材料，而不牺牲任何使这些节目在舞台上如此成功的音乐能量或活力。
相比之下，邪恶感觉就像品牌管理一样冷漠和冷静——不仅是在舞台到屏幕的翻译上，而且在视觉上也是如此。这部电影的摄影风格已经过时、同质化已经被批评了。确实，这部电影有机会将 Elphaba 和 Glinda 重新纳入 1939 年经典电影的形象中绿野仙踪，或者至少借鉴了该电影对色彩和设计的标志性掌握。确实，我们可以想象一个更生机勃勃、更有活力的环境，有更多有形的、有触觉的生物——电子动画或木偶飞行的猴子，令人不安和不安，生产设计更重要黑暗水晶或者迷宫以及更少或者。
图片：环球影业
但也许这部电影最令人沮丧的视觉盛宴是它的“挑战地心引力”的表演。
舞台上，这是一个魔术：一名采摘樱桃的人隐藏在雾气和堆积如山的黑色织物中，将一位高举扫帚的女演员举到空中。但我们看到的是飞行，更不用说最令人兴奋和标志性的飞行之一戏剧曲折本世纪。在屏幕上，它是真实的，魔力消失了。就像杰克·科比或约翰·伯恩漫画的醒目页面极大主义在转化为现实时变得更小、更不宏伟一样，充满奇迹和力量的表现主义戏剧图像也变成了老一套的 CGI我们见过一百万次的污泥。
在这种情况下，安全就意味着成功。成功有利于邪恶这部电影，对于楚、埃里沃和格兰德，以及对于它如此重要的粉丝来说。一部如此精彩的音乐剧的票房成功邪恶对于该类型来说是一个净积极因素。
但如果 MTU 与 MCU 类似，那么安全也意味着无常。 “为粉丝”制作电影已成为确保项目最终经受住时间考验的必经之路。这就是阿方索·卡隆 (Alfonso Cuarón) 的一个重要原因如今，这部电影比克里斯·哥伦布的盲目改编更受欢迎哈利·波特与密室。或者为什么马克·韦伯（Marc Webb）可以说更忠实的蜘蛛侠电影在文化上的影响力仍然不如。未来的 MTU 电影制作人请注意：热爱您的原始材料，并聘请会唱歌的演员。但拍电影，而不是舞台上存在的演出的数字绘画传真。
图片：环球影业/Everett Collection
想象一个汉密尔顿电影看起来像巴里·林登但感觉就像幼稚的甘比诺的《这就是美国》音乐视频。或者兰金/贝斯风格的粘土动画尿城，或一个春天的觉醒风格24小时聚会人士。难道我们不应该尝试梦想对百老汇素材进行更雄心勃勃的改编吗？真正的电影视觉、戏剧敬畏和强大的声乐并不相互排斥？
目前，邪恶做得很好。它向那些从未有机会在舞台上观看百老汇演出的人们传播百老汇演出的福音，并提醒铁杆粉丝为什么他们多年前就爱上了它。但它是否通过自己对材料的独特看法创造了自己独特的粉丝群体？我怀疑，在最初上映的喧嚣之后，当尘埃落定，我们可以真正看看幕后的人时，我们会看到一部更像艾尔法巴最终在影片结尾承认的那样的电影。第二幕：有限。
